Louis Armstrong, pionir jazza, je bil prvi pomemben izvajalec, ki se je pojavil v tem žanru. Kasneje je Louis Armstrong postal najvplivnejši glasbenik v zgodovini glasbe. Armstrong je bil virtuozen trobentač. Njegova glasba, začenši s studijskimi posnetki iz dvajsetih let prejšnjega stoletja, ki jih je posnel s slavnima zasedbama Hot Five in Hot Seven, je začrtala prihodnost jazza v ustvarjalni, čustveno nabiti improvizaciji.
Zaradi tega ga častijo ljubitelji jazza. Toda Armstrong je postal tudi pomembna osebnost popularne glasbe. Vse to zaradi njegovega izrazitega baritonskega petja in privlačne osebnosti. Svoje talente je pokazal v seriji vokalnih posnetkov in vlog v filmih.
Preživel je obdobje bebopa v 40. letih in postajal vse bolj priljubljen po vsem svetu. Do petdesetih let prejšnjega stoletja je Armstrong s potovanjem po Združenih državah postajal vsesplošno prepoznaven. Tako si prisluži vzdevek "Ambassador Sutch". Njegov vzpon v 50. letih z uspešnicami, kot sta z grammyjem nagrajena "Hello Dolly" leta 60 in klasika "What a Wonderful World" iz leta 1965, je utrdil njegovo dediščino kot glasbene in kulturne ikone v svetu glasbe.
Leta 1972, leto po njegovi smrti, je prejel nagrado Grammy za življenjsko delo. Podobno je bilo veliko njegovih najvplivnejših posnetkov, kot sta West End Blues iz leta 1928 in Mack the Knife iz leta 1955, sprejetih v Grammy Hall of Fame.
Otroštvo in prva strast do glasbe Louisa Armstronga
Armstrong se je rodil leta 1901 v New Orleansu v Louisiani. Imel je težko otroštvo. William Armstrong, njegov oče, je bil tovarniški delavec, ki je družino zapustil kmalu po dečkovem rojstvu. Armstronga sta vzgajali njegova mati Mary (Albert) Armstrong in njegova babica po materini strani. Že zgodaj je pokazal zanimanje za glasbo in trgovec, pri katerem je bil zaposlen kot osnovnošolec, mu je pomagal kupiti kornet. Na ta inštrument se je Louis pozneje kar dobro naučil igrati.
Armstrong je pri 11 letih zapustil šolo, da bi se pridružil neformalni skupini, toda 31. decembra 1912 je med novoletnim praznovanjem ustrelil s pištolo in so ga poslali v reformno šolo. Tam se je učil glasbe in igral kornet in steklene perle v šolski godbi in sčasoma postal njen vodja.
Izpustili so ga 16. junija 1914, nato pa se je glasbenik ukvarjal s fizičnim delom in se poskušal uveljaviti kot glasbenik. Pod okrilje ga je vzel kornetist Joe "King" Oliver, in ko se je Oliver junija 1918 preselil v Chicago, ga je Armstrong zamenjal v skupini Kid Ory. Spomladi 1919 je prestopil k skupini Fate Marable in z Marable ostal do jeseni 1921.
Armstrong se je avgusta 1922 preselil v Chicago, da bi se pridružil Oliverjevi skupini, in spomladi 1923 posnel prve posnetke kot član skupine. Tam se je 5. februarja 1924 poročil z Lillian Harden, pianistko Oliverjeve skupine. Bila je druga od njegovih štirih žena. Z njeno pomočjo je zapustil Oliverja in se pridružil skupini Fletcherja Hendersona v New Yorku, tam ostal eno leto, nato pa se je novembra 1925 vrnil v Chicago, da bi se pridružil Dreamland Syncopators svoje žene. V tem obdobju je kornet zamenjal za trobento.
Louis Armstrong: pridobivanje popularnosti
Armstrong je bil deležen dovolj individualne pozornosti, da je 12. novembra 1925 debitiral kot vodja. Po pogodbi z OKeh Records je začel snemati serijo studijskih posnetkov, imenovanih Hot Fives ali Hot Sevens.
Nastopil je na koncertu z orkestroma pod vodstvom Erskina Tatea in Carrolla Dickersona. Posnetek pesmi "Muskrat Ramble" skupine Hot Fives je Armstrongu julija 1926 prinesel hit med XNUMX najboljših. V Hot Fives so nastopili tudi Kid Ory na pozavni, Johnny Dodds na klarinetu, Lillian Harden Armstrong na klavirju in Johnny St. Cyr na bendžu.
Do februarja 1927 je bil Armstrong dovolj slaven, da je vodil lastno skupino Louis Armstrong & His Stompers v čikaški kavarni Sunset Cafe. Armstrong ni deloval kot vodja benda v običajnem smislu, temveč je namesto tega običajno le dajal svoje ime uveljavljenim bendom. Aprila je dosegel vrhove lestvic s svojim prvim vokalnim posnetkom »Big Butter and Egg Man«, duetom z May Alix.
Marca 1928 je postal zvezdniški solist skupine Carrolla Dickersona v dvorani Savoy Ballroom v Chicagu, kasneje pa je postal frontman skupine. Singl "Hotter Than That" se je maja 1928 uvrstil med Top XNUMX, septembra pa mu je sledil "West End Blues", ki je kasneje postal eden prvih posnetkov, ki se je pojavil v Grammy Hall of Fame.
Armstrong se je maja 1929 s svojo skupino vrnil v New York, da bi obiskal Connie's Inn v Harlemu. Začel je nastopati tudi v orkestru Broadwayske revije Hot Chocolates, priljubljenost pa si je pridobil z izvedbo pesmi Ain't Misbehavin'. Septembra se je njegov posnetek te pesmi uvrstil na lestvice in postal hit deset najboljših.
Louis Armstrong: stalna potovanja in turneje
Februarja 1930 je Armstrong nastopil z orkestrom Louisa Russella na turneji po jugu, maja pa je odpotoval v Los Angeles, kjer je naslednjih deset mesecev vodil skupino v Sebastianovem Cotton Clubu.
Nato je debitiral v filmu "Ex-Flame", ki je izšel konec leta 1931. Do začetka leta 1932 se je iz založbe OKeh, usmerjene v "rasno glasbo", preselil k svoji bolj pop usmerjeni založbi Columbia, za katero je posnel več najboljših 5 uspešnic: "Chinatown, My Chinatown" in "You Can Depend on Me", sledila je marčevska uspešnica "All of Me" marca 1932 in še en singel "Love, You Funny Thing" je istega meseca dosegel lestvice.
Spomladi 1932 se je Armstrong vrnil v Chicago, da bi nastopil s skupino, ki jo je vodil Zilner Randolph; skupina je nato gostovala po vsej državi.
Julija se je Armstrong odpravil na turnejo po Angliji. Naslednjih nekaj let je preživel v Evropi, njegova ameriška kariera pa je bila podprta s serijo arhivskih posnetkov, vključno z desetimi najboljšimi uspešnicami »Sweethearts on Parade« (avgust 1932; posneto decembra 1930) in »Body and Soul« (oktober 1932; posneto oktobra 1930).
Njegova najboljša različica "Hobo, You Can't Ride This Train" je v začetku leta 1933 dosegla vrhove lestvic. Singl je bil posnet pri založbi Victor Records.
Louis Armstrong: vrnitev v ZDA
Ko se je glasbenik leta 1935 vrnil v ZDA, je podpisal pogodbo z novoustanovljeno založbo Decca Records in hitro dosegel hit med Top Ten: "I'm in the Mood for Love"/"You Are My Lucky Star".
Armstrongov novi menedžer Joe Glaser je zanj organiziral skupino. Premiera je bila v Indianapolisu 1. julija 1935. V naslednjih nekaj letih je redno gostoval.
Prejel je tudi vrsto manjših vlog v filmih. Začenši s Penies from Heaven decembra 1936. Armstrong je nadaljeval tudi snemanje v studiu Decca. Nastalih najboljših deset uspešnic je vključevalo »Public Melody Number One« (avgust 1937), »When the Saints Go Marching In« (april 1939) in »You Won't Be Satisfied (Until You Break My Heart)« (april 1946). - zadnji duet z Ello Fitzgerald. Louis Armstrong se je novembra 1939 vrnil na Broadway v kratkem muzikalu Swingin' the Dream.
Nove pogodbe in uspešnice
Z zatonom swing glasbe v letih po drugi svetovni vojni je Armstrong razpustil svojo veliko skupino in sestavil majhno ekipo, imenovano "His All-Stars", ki je debitirala v Los Angelesu 13. avgusta 1947. Prva evropska turneja po letu 1935 je potekala februarja 1948. Nato je pevka redno gostovala po vsem svetu.
Junija 1951 je njegovo delo doseglo deset najboljših plošč - Satchmo v Symphony Hall (njegov vzdevek je bil Satchmo). Tako je Armstrong v petih letih posnel svoj prvi singel med top 10. To je bil singel "(When We Are Dancing) I Get Ideas".
B-stran singla je vsebovala posnetek pesmi "A Kiss to Build a Dream On", ki jo je zapel Armstrong v filmu The Strip. Leta 1993 je pridobil novo popularnost, ko so njegovo delo uporabili v filmu Nespani v Seattlu.
Armstrongovo delo z različnimi založbami
Armstrong je leta 1954 prekinil pogodbo z Decco, nakar je njegov menedžer sprejel nenavadno odločitev, da ne bo podpisal nove pogodbe, temveč bo Armstronga zaposlil kot samostojnega sodelavca za druge založbe.
Z naslovom Satch Plays Fats, poklon Fatsu Wallerju, je bila plošča Top 1955, posneta na Columbii oktobra 1956. Založba Verve Records je Armstrongu podpisala pogodbo za serijo posnetkov z Ello Fitzgerald, začenši z LP-jem Ella and Louis leta XNUMX.
Armstrong je kljub srčnemu napadu junija 1959 nadaljeval s turnejo. Leta 1964 je dosegel presenetljivo uspešnico, ko je napisal naslovno skladbo za broadwayski muzikal Hello, Dolly!, ki je maja dosegla prvo mesto, nato pa je pesem postala zlata.
Armstrong je posnel album z istim imenom. To mu je prineslo grammyja za najboljšo vokalno izvedbo. Ta uspeh so štiri leta kasneje ponovili tudi v mednarodnem merilu. Z uspešnico "What a Wonderful World". Armstrong je aprila 1968 osvojil številko ena v Veliki Britaniji. V ZDA do leta 1987 ni bil deležen toliko pozornosti. Singl je bil nato uporabljen v filmu Good Morning Vietnam. Po tem je postal hit Top 40.
Armstrong je leta 1969 dobil vlogo v filmu Hello, Dolly! Umetnik je naslovno pesem izvedel v duetu z Barbro Streisand. V poznih 60. in zgodnjih 70. letih je začel manj pogosto nastopati.
Louis Armstrong: sončni zahod zvezde
Glasbenik je umrl zaradi bolezni srca leta 1971 v starosti 69 let. Leto kasneje je prejel nagrado Grammy za življenjsko delo.
Armstronga kot umetnika sta dojemali dve popolnoma različni kategoriji poslušalcev. Prvi so bili ljubitelji jazza, ki so ga častili zaradi njegovih zgodnjih inovacij kot instrumentalista. Včasih so bili v zadregi zaradi njegovega pomanjkanja zanimanja za nadaljnji razvoj jazza. Drugi so ljubitelji pop glasbe. Občudovali so njegove vesele nastope. Predvsem kot vokalist, a se v veliki meri ni zavedal svojega pomena kot jazz glasbenika.
Glede na njegovo priljubljenost, dolgo kariero in obsežno delo z založbo, ki ga je opravil v zadnjih letih, lahko z gotovostjo trdimo, da je njegovo delo mojstrovina v različnih zvrsteh glasbe.
