Ukrajina že od nekdaj slovi po svojih čarobnih melodičnih pesmih in pevskih talentih. Življenjska pot ljudskega umetnika Anatolija Solovjanenka je bila polna trdega dela na izboljšanju njegovega glasu. Odpovedal se je življenjskim užitkom, da bi v trenutkih »vzleta« dosegel vrhunec scenske umetnosti.
Umetnik je pel v najboljših gledališčih na svetu. Maestro je požel aplavz v gledališčih "La Scala" in "Metropolitan Opera". Bil je eden redkih tenorjev, zahvaljujoč kateremu je svet spoznal kulturo Ukrajine, lepoto ukrajinske pesmi, nadarjene ljudi.
Otroštvo in mladost umetnika
Anatolij Solovjanenko se je rodil v mestecu Stalino. Dečkovi starši so v mladosti prav tako radi peli in sodelovali na amaterskih tekmovanjih. Že od otroštva je Anatoliju zelo všeč ljudska pesem. Nastopal je na vseh šolskih koncertih, čudovito pel v visokih tonih.
Po končani šoli je Anatolij vstopil na fakulteto za rudarstvo in strojništvo Politehničnega inštituta Doneck. A tudi tu je nastopil s solističnimi številkami ob spremljavi instrumentalne zasedbe.
Leta 1952 je Solovyanenko aktivno in vztrajno poskušal vstopiti na Leningrajski konservatorij, vendar je bil poskus neuspešen. Fant ni izgubil upanja in se je začel učiti pri slavnem pevcu, častnem umetniku Ukrajinske SSR A. Korobeichenko. Leta 1954 je diplomiral na inštitutu. Anatolij je brez velike želje začel delati kot asistent na oddelku za grafiko in skicirano geometrijo, medtem ko je nadaljeval s študijem vokala.
Anatolij Solovjanenko: Začetek ustvarjalne dejavnosti
Leta 1962 se je prvič udeležil likovnega amaterskega tekmovanja v Kijevu. Tam je izvajal svoje najljubše romance, zlasti Y. Stepovoy na besede I. Franka "Fly with the wind". Solovyanenko je sodeloval v koncertnem programu med kongresom sindikatov julija 1962.
Izbran je bil za pripravništvo v Italiji. Šest mesecev je študiral v gledališču La Scala in se učil pri italijanskem tenoristu Gennardu Barri. Leta 1962 je bil Anatolij povabljen na delo v Kijevsko operno in baletno gledališče. 22. novembra 1963 je bila premiera opere Rigoletto, v kateri je Solovjanenko igral vlogo vojvode Mantovskega. Pevka se je poročila leta 1963.
Njegova žena Svetlana je bila Anatoliju vse življenje svetovalka in zanesljiva prijateljica. Januarja 1964 je pevka ponovno odšla na pripravništvo v Italijo. In hkrati je sodeloval pri predstavi skupine Bolšoj teatra v La Scali. Naslednje leto je umetnik postal zmagovalec tekmovanja pop pesmi "Neapelj nasprotuje" v Italiji. Potem se je Solovjanenko vrnil v Moskvo. In delal je v Bolšoj teatru, sodeloval na gostovanjih v Sovjetski zvezi in tujini.
Od leta 1965 je maestro postal solist (tenor) kijevskega opernega in baletnega gledališča. Sijajno je izvedel več kot 20 delov v delih ukrajinskih, ruskih in tujih avtorjev.
Svetovna slava in slava
Zahvaljujoč koncertnim dejavnostim v številnih državah je umetnik pridobil mednarodno slavo. Poslušalcem je bila še posebej všeč izvedba melodičnih in duševnih romanc. Leta 1975 je prejel častni naziv "Ljudski umetnik ZSSR". In v letih 1977-1978. umetnik je nastopil v znamenitem gledališču "Metropolitanska opera".
Leta 1980 je prejel nagrado V. Lenina. Na sovjetskih zaslonih je izšel film "Prelude of Fate" (1985), ki je posvečen delu slavnega rojaka. In leta 1987 je umetnik nastopil v seriji koncertov v Černobilu. V devetdesetih letih prejšnjega stoletja je zaradi nestrinjanja z vodstvom zapustil kijevsko opero. Pesemsko dejavnost je razvijal v državah postsovjetskega prostora in daleč izven njegovih meja.
Talent brez konkurence
Solovjanenko je obvladal "italijanski slog", virtuozno je igral tenor vloge v operah Verdija, Puccinija, Donizettija, Mascagnija. Naučil se je italijanščine. Njegov tenor je zvenel tako prodorno in lirično, da so ga italijanski poslušalci prepoznali za zmagovalca na tekmovanju Neapelj proti vsem.
Ukrajinski pevec je briljantno obvladal francoski način petja. Sijajno je pel tudi v operah francoskih skladateljev, zlasti Auberta, Bizeta, Masseneta. Še posebej spretno je izvedel Nadirjevo arijo v Bizetovi operi Iskalci biserov. V njem so veličastni naravni podatki moškega glasu sovpadali s tembrom in značajem z izvajalskimi kanoni te stranke. Presenetljivo navdihnjeno in lirično je Solovjanenko izvedel znamenito romanco "V mesečini sem jo videl ...". Mehki in nežni pevkin glas je preprosto letel v prostoru, napolnjenem z mesečino.
Med najtežjimi deli njegovega tenoristskega repertoarja je vloga Maria Cavaradossija v Puccinijevi Tosci. Zapeli so jo Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Za številne izvajalce v svetu je bil podoba Cavaradossija kamen spotike v pevski karieri. Toda v izvedbi Solovjanenka je ta zapleten del zvenel lahkotno, razsvetljeno in iskreno.Andrejev del iz opere Zaporožec onkraj Donave je bil umetniku zelo pri srcu.
»Ima veliko prostora za glas,« je dejal Solovyanenko, »vse je zelo vokalno, vse je lahko peti. Liričnost in drama sta tukaj organsko združena. In koliko človečnosti, res ljudske lepote.
Solovyanenko v stranki iz svojega glasu izvablja svetle, edinstvene barve, nacionalno kantileno. To se dobro ujema z romantičnim razpoloženjem junaka. Vse, kar je izvajalec vztrajno iskal v ukrajinski ljudski pesmi in ukrajinski romantiki (prisrčnost, lirična preprostost, naravnost, iskrenost čustev), je prenesel v vlogo Andreja. In zaradi talenta pevke je zasijala z novimi neznanimi vidiki.
Nespremenljiva ljubezen do ukrajinske romantike
Pomembno mesto v repertoarju Solovjanenka so zasedale pesmi in romance na besedila T. G. Ševčenka. Pevcu je bila zelo všeč strastna in globoka poezija Kobzarja, polna ljudskega melosa. Zato je Solovjanenova interpretacija »Luči gorijo, glasba igra« ali »Zakaj mi je težko, zakaj mi je dolgčas?« zvenela impresivno, dramatično in hkrati vzvišeno in lirično. Pevka je prepričljivo razkrila dramatično idejo romanc. Vse je poslušalo melodijo in jo postopoma razvijalo, črpalo. In v vrhunskem zaključku potrdil občutek brezmejnega hrepenenja in bolečine.
Umetnikov repertoar je vključeval številna dela ukrajinskega bel canta: "Črne obrvi, rjave oči", "Nič kot mesec", "Čudim se nebu", "Upaj, veter, v Ukrajino", "Stoj visoka gora", itd. Solovyanenko jih je izvajal iskreno, preprosto in z navdihom, kar je njegovo petje povezalo z delom svetovnih izvajalcev. Umetnik je imel umirjeno, enakomerno kantileno, napolnjeno z velikim občutkom, čustvenim strahospoštovanjem, sozvočnim z ljudsko umetnostjo kobzarjev.
Ljudski spomin na umetnika Anatolija Solovjanenka
Ljudje se spominjajo svojih junakov. Anatolij Solovjanenko je eden izmed njih. Prav on je aktivno promoviral ukrajinsko pesem v svetu glasbe.
Leta 1999 je slavni umetnik nenadoma umrl. Imel je težave s srcem, zdravljenje ni dalo pozitivnih rezultatov. Srčni napad se je zgodil, ko je Solovjanenko počival na svoji dači zunaj mesta. In, žal, zdravniki niso imeli časa, da bi ga odpeljali v bolnišnico. Na tisoče oboževalcev se je od svetovno znanega umetnika poslovilo v dvorani Narodne filharmonije. Pokopan je v vasi Kozin (blizu Kijeva).
V čast slavnega Ukrajinca je bil imenovan manjši planet "6755 Solovyanenko". Decembra 1999 je Državno akademsko gledališče Donetsk dobilo ime A. B. Solovjanenka. 31. maja 2002 so mu v bližini tega gledališča postavili spomenik. V Kijevu je bila na fasadi hiše (Institutskaya ulica št. 16), kjer je živel, nameščena spominska plošča. In v bližini hiše - lep spomenik.
